Je propose depuis peu un service d’editing, ou plutôt une palette de services devenus incontournables pour une production de qualité. Bien que les outils logiciels utilisés soient largement accessibles, le niveau de qualité technique et musicale requis pour un résultat véritablement professionnel demande une expérience certaine dans le maniement de ces mêmes outils, et une oreille entraînéeet je peux proposer de nombreux services sur mesure. Question tarifs, je préfère discuter du projet avant d’émettre une proposition de prix, mais ce prix sera ensuite définitif, sans surprises.
Pour aller à l'essentiel, il s’agit de modifier une performance musicale a posteriori, plutôt que faire autant de « re-recording » ou « overdubs » qu’il faut pour atteindre un certain niveau de perfection technique. On peut gagner un temps considérable dans certaines situations, là où précisément le temps – ou le budget – manque en studio de prise. Sans compter que dans la musique vivante comme le jazz il peut y avoir d'excellentes prises qui comportent quelques défauts mineurs, et corriger une voix, une note d’un instrument, ou un décalage entre instruments donne un meilleur résultat qu’une tentative de refaire une prise même partielle. Cela se justifie d’autant plus que les prises « instinctives » même avec quelques défauts peuvent être artistiquement bien plus vivantes que la nième tentative, aussi parfaite soit-elle.
Principalement on peut distinguer deux catégories, l’Editing Vocal ou de soliste, et l’Editing Rythmique, les deux pouvant se combiner selon les cas de figure.
On peut faire le constat que dans de nombreux styles de musique, il n'est plus envisageable de publier des enregistrements dont les voix ou instruments solistes ne seraient pas parfaitement justes, ou avec des imperfections de synchro (entre voix et chœurs par exemple). Corriger ces défauts devient donc obligatoire dans de nombreux cas, et il existe pour cela des outils bien connus comme les célèbres AutoTune et Melodyne, mais dans la pratique, produire un résultat vraiment professionnel requiert la maîtrise non pas d’un seul mais de toute une palette d’outils, et la bonne méthode de travail.
Je peux vous faire à ce titre bénéficier d'une longue expérience en la matière, un gain de temps et de qualité.
Il faut également compter avec les questions de style où les objectifs peuvent être très variables. Cela va de la correction ponctuelle d’une petite déviation par rapport au diapason sans aucune altération audible du timbre de l’artiste, à l’effet totalement assumé d’une voix « AutoTunée »
La précision apportée par les batteries virtuelles et plus globalement la musique « quantisée » ont fait monter les exigences en matière de précision rythmique au point que pour rivaliser avec de gros projets internationaux notamment dans le rock, même avec des batteries réelles, ces techniques sont pratiquement incontournables. Il va de soi que ce travail a pour objectif d’améliorer le « groove » du morceau et non l’abîmer et nous travaillons dans un optique de respecter autant la personnalité des musiciens, et la cohérence de phase de la prise de son. Il n'est pas question de transformer ici le batteur en boîte à rythme.
Bien qu’il soit envisageable de travailler sur des morceaux n’ayant pas été joués « au click », la plupart du temps cela consiste à conformer la batterie sur la grille du métronome autrement dit résorber les décalages des musiciens dont la batterie avec la grille de tempo. Des outils automatiques existent, mais sont très délicats à manier car mal maîtrisés ils peuvent détruire la relation de phase entre les pistes de batterie par exemple, dégrader le son de manière irrémédiable, voire même enlever tout balancement et musicalité à la performance ! Là encore l'expérience et connaissances musicales sont indispensables pour un résultat au niveau de qualité requis.
Enfin une nouvelle sous-catégorie de l’editing rythmique également consiste a renforcer certains instruments de la batterie, grosse caisse, caisse claire, parfois les toms, avec des échantillons et ainsi en « doper » le son. Longtemps un secret des mixeurs à succès, cette technique fait appel à des outils logiciels sophistiqués mais dont le maniement efficace et musical requiert une connaissance du son de batterie.
Là encore, nous bénéficions de plus de dix ans d’expérience en la matière dans une large palette de styles.
